These are the recordings of the seminar
Walter Benjamin, la radio et l’enfance
Walter Benjamin, Radio and Childhood
held in Portbou, Spain,
September 29-30th, 2021,organized byB_AIR / AAU_CRESSON / ENSAGCes enregistrements sonores accompagnent la recherche

B-AIR – Art Infinity Radio – How does the world sound?

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Some pictures

 

 

1 – Index

Mardi 28 septembre 2021

Sound installation > Radio Wega
(Giuseppe Gavazza)

an introduction walk through the installation on the seashore, while the participants to seminar meet up & have a drink at « Antonio’s »
(4min)

 

Mercredi 29 septembre 2021  

« A l’écoute » de Walter Benjamin
(lecture par Didier Tallagrand)
(7min39)

 

 

« Chers invisibles » / “Dear invisibles” #1
(Nicolas Tixier)
(6min23)

 

 

Walter Benjamin et la radio (diffusion)
(Philippe Baudouin)

Extrait de « Walter Benjamin, le collectionneur d’étincelles », documentaire radiophonique de Philippe Baudouin diffusé le 17 décembre 2011 sur France Culture, dans le cadre de l’émission « Une vie, une œuvre ».
(13min 35)

 

 

« Dressez l’oreille, vous risquez d’en avoir besoin ».
Apprentissage de l’insatisfaction
(Anne Roche)

« Entre 1929 et 1933, Walter Benjamin réalise environ quatre-vingt dix émissions, causeries pour enfants, Hörspiele, Hörmodelle, jeux radiophoniques, conférences littéraires. Sur un choix tiré de Lumières pour enfants et de trois pièces radiophoniques, je propose d’examiner l’intérêt qu’il prend à ce medium nouveau qu’est la radio, quelques-uns des sujets qu’il traite, et les principales modalités de prise en compte du medium – par opposition à la conférence classique : interpellation de l’auditoire, par appel à des expériences communes, rappel périodique de la distance entre le réel de l’auditeur et la fiction qui lui est proposée, exploration « des diverses façons dont le récit de fiction peut enjamber ses propres seuils » (Gérard Genette), recherches sur les sonorités tirées de la vie quotidienne, et sur l’expressivité des voix. La finalité étant d’éveiller la conscience critique de l’auditeur, et de mettre en question la séparation traditionnelle entre producteur et consommateur de biens culturels. »
(55min 43)

 

 

Walter Benjamin et Portbou
(Bruno Queysanne)
(47min 52)

 

 

Marche vers le mémorial W. Benjamin
(13min 45)

 

 

Archéologie des « Hörspiele » en contexte allemand
(Hans Hartje)
(1h 03min 06)

 

 

En partant du narrateur : devenir des récits terrestres
(Jean-Paul Thibaud)

Tentative d’un petit conte à partir de Walter Benjamin et de ses réflexions sur le récit. Et si nous avions maintenant pour tâche d’apprendre à parler le langage de la Terre ?
Mots-clés : conteur, sensibilité, écologie, vie, Terre
(25min 49)

 

 

Electronic media and listening commons in the early years of Radio Ljubljana
(Rajko Muršič)
(47min 22)

 

 

RadioWalk for Benjamin
(Pavlica Bajsic Brazzoduro)
(34min 01)

 

 

Jeudi 30 septembre 2021

« Le Mississippi et l’inondation de 1927 » de Walter Benjamin
(lecture par Sonia Pérez)
(9min 40)

 

 

« Chers invisibles » / “Dear invisibles” #2
(Nicolas Tixier)
(8min 46)

 

 

Navigating Borderscapes and Belonging.
Memories of Children’s Radio Listening in Finland

(Helmi Järviluoma- Mäkelä)
(47min 06)

 

 

Enfance et réalité à venir
(Alexandre Costanzo)

Il s’agit dans un premier temps d’exposer plusieurs figures de l’enfance qui coexistent dans l’œuvre de Walter Benjamin, en privilégiant certaines qui sont parfois laissées de côté, pour envisager une situation d’ensemble à partir de laquelle il devient loisible de mettre en tension pensée de l’histoire, réalité, politique d’émancipation.
(47min 31)

 

 

The end of an era (correspondence of Benjamin and Adorno) / Sound Walk
(Dana Papachristou and Georges Samantas)

“The end of an era” is an audio-walk composition based on the correspondence of Walter Benjamin with Gretel Karplus (later, Gretel Adorno) and Theodor Adorno, 1933-1940. The audio-walk is a geo-located composition based on the locative media platform Echoes.xyz. Excerpts from the extensive mail correspondence, together with fragments of their literary influences in spoken word, are composed in an itinerary that links together various milestones in Portbou, where Walter Benjamin’s legacy dwells vividly, as his last place of residence.

1-Presentation
(10min 20)

 

2-SoundWalk in & Out (recorded through the ears of Cédric Pichat & mixed with a parrallel recording of the surrounding city life).
(31min 55)

 

 

Experimental Broadcasting and Transnational Evening of Sounds
(Heikki Uimonen)

Finnish Broadcasting Company’s live programme called Äänien ilta (Evening of Sounds) with approximately 200 000 listeners consists of callers’ narratives on their personal experiences and memories on contemporary and historical sonic phenomena from urban, agricultural and natural settings. Sound requests are fulfilled with the help of public service radio sound archives and present-day soundscape recordings. The show is broadcast with the help of a show host and visiting scholars representing research of environmental sounds, sound art and/or sound design.

This paper studies the cultural, social and aesthetic nature of the sound requests hypothesising them being parallel to those of music call-ins in sharing music and experiences related to them. This is enabled by the radio listeners’ soundscape competence, referring to the ability to interpret sounds of a given cultural background. Theoretically, the programme and the electro-acoustic community it is constructing, will be approached with the help of the concept of radiogenic content. The term is used to describe texts ideally suited to radio or the ones that utilize the distinctive qualities of radio and aesthetic use of sound. The paper is historically contextualised to Dziga Vertov’s and Paul Hindemith’s radiogenic experiments and reportages in the 1920s and further elaborated to construct B-Air-inspired programme European Evening of Sounds.

Keywords: soundscape, radiogenic, media culture, public radio, call-in programmes, listening, memory, archives
(46min 39)

 

 

Sound performance – Radio Wega
(Giuseppe Gavazza)
(24min 13)

 

 

Contes radiophoniques
Cinq contes lus par des enfants de l’école de  Portbou mis en situation radiophonique
(38min 45)

 

 

Round table / Table ronde
(47min 07)

 

 

Lecture transversale et échanges finaux
(Pascal Amphoux)
(36min 28)

 

2 – Participants

Didier Tallagrand

est artiste et enseignant à l’école supérieure d’art Annecy Alpes.

Nicolas Tixier

est architecte. Il est professeur HDR en théorie et projet à l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Grenoble et enseigne aussi à l’école supérieure d’art Annecy Alpes. Il dirige le Cresson, équipe de recherche du laboratoire CNRS Ambiances, Architectures, Urbanités.

Anne Roche

est professeure émérite en lettres modernes à l’Université d’Aix-Marseille. Elle a obtenu le prix Walter Benjamin en 2018 pour son ouvrage Exercices sur le tracé des ombres. Walter Benjamin, paru aux éditions chemin de ronde en 2010.

Bruno Queysanne

Bruno Queysanne, né à Casablanca en 1941, recruté en Septembre 1967 à la section architecture de l’Ecole des Beaux-Arts de Paris comme assistant de sociologie, après presque trois années de collaboration technique chez Bourdieu et Passeron. Militant de Mai 68, il participe intensément à l’avènement du nouvel enseignement de l’architecture. Pendant 36 ans à l’Ecole d’architecture de Grenoble il enseigne la sociologie puis l’histoire et la philosophie de l’architecture. A sa retraite d’enseignant en 2006, il continue son activité de recherche en coordonnant une étude pluridisciplinaire sur le Mémorial Walter Benjamin de Dani Karavan à Portbou. Ces dernières années, il est chercheur associé au laboratoire INAMA de l’Ecole d’Architecture de Marseille où il lance une recherche sur Casablanca et les échanges entre métropoles et colonies en matière d’aménagement des villes et des territoires.

Lors de la rencontre  sur « Walter Benjamin, la radio et l’enfance » il est chargé de présenter la présence de Benjamin à Portbou lors de sa mort tragique fin Septembre 1940, préservée par l’oeuvre de Dani Karavan installée autour du cimetière, mais également sa présence éventuelle, lors de ses voyages à Ibiza en 1932 et 1933 au cours des quels la gare de Portbou était une station obligée sur la ligne de chemin de fer Paris-Barcelone.

Hans Hartje

Hans Hartje a fait ses études de Germanistik et Romanistik aux universités de Bonn et Fribourg (1979-1982).
Il est titulaire d’un doctorat de Lettres à l’Université de Paris 8 en 1995, thèse : « Georges Perec écrivant ».
Depuis 1997, il est maître de conférences en littérature générale et comparée à l’Université de Pau et des Pays de l’Adour.
Auteur d’articles sur l’architecture dans des revues spécialisées, il est l’auteur de « Nouvelles architectures du vin », dans « Le Vin dans ses Œuvres » (2004).

Jean-Paul Thibaud 

est directeur de recherche CNRS, UMR 1563 AAU-Cresson à Grenoble (France). Il dirige actuellement la recherche ANR SENSIBILIA.

Rajko Muršič

is professor of ethnology/cultural anthropology at the University of Ljubljana, Faculty of Arts, Dept. of Ethnology and Cultural Anthropology. His research focuses on anthropology of popular music, theories of culture, epistemology, urban anthropology, methodology of anthropological research, sensory studies, etc. He participates as expert researcher in the ERC project Sensotra (Sensory Transformations and Transgenerational Environmental Relationships in Europe, 1950-2020) at the University of Eastern Finland (2016-2021), and B-Air (Art Infinity Radio – Creating Sound Art for Babies, Toddlers and Vulnerable Groups) led by the Radio Slovenia.

Pavlica Bajsic Brazzoduro

is an author, dramaturg and director who has been active in radio, theatre and film since 1995. She received MA in dramaturgy at the Academy of Dramatic Arts in Zagreb and in aesthetics at Paris 8. She lives in Zagreb and Berlin.

Sonia Pérez

est responsable de la coordination à l’école supérieure d’art Annecy Alpes.

Helmi Järviluoma-Mäkelä

is a Finnish sound, music, and cultural scholar and writer. She is a Professor of Cultural Studies at the University of Eastern Finland. As sensory and soundscape ethnographer, Järviluoma has developed the mobile method of sensobiographic walking. Her research and art spans the fields of sensory remembering, qualitative methodology (especially regarding gender), environmental cultural studies, sound art and fiction writing.

Alexandre Costanzo

Alexandre Costanzo vit à Paris et enseigne la philosophie à l’école supérieure d’art d’Annecy. Cofondateur de la revue Failles, il est auteur de divers essais concernant les logiques de l’émancipation.

Dana Papachristou

is a musicologist and artist that focuses on the combination of artistic genres with new media. She studied music (piano, clarinet, composition) in Elliniko Odeon, musicology in the University of Athens, and Music Culture and Communication in the department of Music Studies, delving into “the relation of music and painting within Modernism, through the correspondance of Shoenberg and Kandinsky”.

She holds a PhD on the “Aesthetics of New Technological Media Arts in Deleuze’s and Guattari’s Anti-Oedipus and Milles Plateaux”. In the last few years she has participated in interdisciplinary research endeavours on contemporary music and its relation to other art genres, in various musical and geo-located projects, and has worked as a music teacher in primary education. She is a founding member of akoo.o group, with which she engages in the composition of soundwalks and audiowalks with the use of locative media.

She is currently teaching in Thessaly University, in the dept. of Culture, Media and Creative Industries, while she is also a visiting scholar in Californian Institute of the Arts (CalArts).

Yorgos Samantas

is a social anthropologist specializing in sound, hearing and walking as cultural practices and as artistic media. He has conducted long-term ethnographic researches in Athens and in Andros island, and numerous minor ones in Manchester, UK, and in Greece focusing on youth subcultures, culture and the environment, migration, mental health, and art in the city.

He has participated in conferences, exhibitions and festivals in Greece, UK, Scotland, Albania, Slovenia, Belgium, and Germany, both as a researcher-ethnographer and as an artist. He has been a member of transdisciplinary projects between art and social science (Fonés, akoo.o, learning from documenta, spaces of reflection) engaged on projects on sound, hearing and walking, and art out of the white cube. He has worked as a sound designer and editor for ethnographic films, theater and dance performances, a field-recordist, scientific editor for the radio, art mediator and educator, and a dj.

He is currently a member of TWIXTlab, a project between anthropology, contemporary art the everyday life, and works on fields between visual and sound art, education and anthropology.

Heikki Uimonen

Heikki Uimonen (PhD) holds a post of research director at the University of Eastern Finland. He is an ethnomusicologist and a docent on acoustic communication and soundscape studies at the Universities of Tampere and Eastern Finland and part-time musician. Uimonen has published articles, a monograph and edited anthologies on music consumption, radio music, compact cassettes and changing sonic environments. His research interests include sonic construction of place, mediated music, social use of music, transforming soundscapes and how all these intertwine.

Giuseppe Gavazza

a étudié la composition, la direction, le piano, la musicologie et la musique électronique. Il a collaboré avec LIM-Milan, CSC-Padoue, Ircam-Paris et Experimental Studio SWF-Freiburg. Il est compositeur en résidence et PhD ACROE-ICA, Polytechnique de Grenoble, enseignant au Conservatoire de Cuneo et chercheur permanent au laboratoire AAU-Cresson à Grenoble. Il est organisateur de musique contemporaine, dans le domaine AST (Art, Science, Technologie) et du théâtre musical pour enfants. Ses compositions ont participé avec succès à des concours internationaux, sont publiées, enregistrées et diffusées internationalement. Au cours des résidences d’artistes, il a réalisé environ 150 projets collaboratifs.

Enfants de l’école Sant Jaume :

Lucía Pina Mora lit Què valent! de Lorenz Pauli
Mikala León Salinas lit Habría que… de Thierry Lenain
Cloe Jurado Santacruz lit L’estel de Rachel Hausfater-Douïeb
Alexia Mackiewiz Rodríguez lit La comtessa de Quermançó – légende
Israe Rhayt lit Le corbeau et le renard – Fable d’Esope

Sous la conduite de Ferrana Roldan Laguna, Directora

Pascal Amphoux

Chercheur indépendant développant desactivités de praticien et de consultant sur de nombreux projets architecturaux, urbains et/ou environnementaux (Bureau CONTREPOINT, Projets urbains, Lausanne). Expert auprès de diverses institutions suisses, françaises ou européennes et notamment membre du conseil scientifique « Passages » à l’Institut pour la Ville en Mouvement (VEDECOM, Paris).
Auteur de nombreux ouvrages et publications scientifiques portant sur l’environnement sonore et urbain, et de façon plus spécifique, sur les rapports entre la pratique du projet, l’esthétique paysagère et les méthodes des sciences sociales.

Technical radio staff :

Sébastien Depertat
est doctorant au laboratoire AAU-Cresson. Ses recherches portent sur l’écoute et les approches sensibles des milieux à l’ère de l’anthropocène.

juL McOisans
Studied educational sciences in the early 80’s & musicology in the late.
After professional experiences in graphic design and telematics, he integrated the Cresson laboratory, in charge of the publications and of the valuation of the research.
The specificity of this one, focusing on the sound environment, brought him to lead diverse experiments on the whole audio process : from the in situ recording, to the processing & editing and to the distribution & broadcasting (supports, media, installations…).

Cédric Pichat