Radio Benjamin
 These are the recordings of the seminar Walter Benjamin, la radio et l’enfance Walter Benjamin, Radio and Childhoodheld in Portbou, Spain, September 29-30th, 2021,organized by B_AIR / AAU_CRESSON / ENSAGCes enregistrements sonores accompagnent la rechercheB-AIR – Art Infinity Radio – How does the world sound?
Some pictures
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1 – IndexMardi 28 septembre 2021 Sound installation > Radio Wega an introduction walk through the installation on the seashore, while the participants to seminar meet up & have a drink at « Antonio’s »
Mercredi 29 septembre 2021 « A l’écoute » de Walter Benjamin
« Chers invisibles » / “Dear invisibles” #1
Walter Benjamin et la radio (diffusion) Extrait de « Walter Benjamin, le collectionneur d’étincelles », documentaire radiophonique de Philippe Baudouin diffusé le 17 décembre 2011 sur France Culture, dans le cadre de l’émission « Une vie, une œuvre ».
« Dressez l’oreille, vous risquez d’en avoir besoin ». « Entre 1929 et 1933, Walter Benjamin réalise environ quatre-vingt dix émissions, causeries pour enfants, Hörspiele, Hörmodelle, jeux radiophoniques, conférences littéraires. Sur un choix tiré de Lumières pour enfants et de trois pièces radiophoniques, je propose d’examiner l’intérêt qu’il prend à ce medium nouveau qu’est la radio, quelques-uns des sujets qu’il traite, et les principales modalités de prise en compte du medium – par opposition à la conférence classique : interpellation de l’auditoire, par appel à des expériences communes, rappel périodique de la distance entre le réel de l’auditeur et la fiction qui lui est proposée, exploration « des diverses façons dont le récit de fiction peut enjamber ses propres seuils » (Gérard Genette), recherches sur les sonorités tirées de la vie quotidienne, et sur l’expressivité des voix. La finalité étant d’éveiller la conscience critique de l’auditeur, et de mettre en question la séparation traditionnelle entre producteur et consommateur de biens culturels. »
Walter Benjamin et Portbou
Marche vers le mémorial W. Benjamin
Archéologie des « Hörspiele » en contexte allemand Dans ma communication je propose un panorama des conditions technologiques, politiques, sociétales, idéologiques et esthétiques de l’émergence d’un art radiophonique dans les années 1920 en Allemagne. Mots clés: radio, Hörspiel, art acoustique, années 1920, Allemagne
En partant du narrateur : devenir des récits terrestres Tentative d’un petit conte à partir de Walter Benjamin et de ses réflexions sur le récit. Et si nous avions maintenant pour tâche d’apprendre à parler le langage de la Terre ?
Electronic media and listening commons in the early years of Radio Ljubljana
RadioWalk for Benjamin
Jeudi 30 septembre 2021 « Le Mississippi et l’inondation de 1927 » de Walter Benjamin
« Chers invisibles » / “Dear invisibles” #2
Navigating Borderscapes and Belonging.
Enfance et réalité à venir Il s’agit dans un premier temps d’exposer plusieurs figures de l’enfance qui coexistent dans l’œuvre de Walter Benjamin, en privilégiant certaines qui sont parfois laissées de côté, pour envisager une situation d’ensemble à partir de laquelle il devient loisible de mettre en tension pensée de l’histoire, réalité, politique d’émancipation.
The end of an era (correspondence of Benjamin and Adorno) / Sound Walk “The end of an era” is an audio-walk composition based on the correspondence of Walter Benjamin with Gretel Karplus (later, Gretel Adorno) and Theodor Adorno, 1933-1940. The audio-walk is a geo-located composition based on the locative media platform Echoes.xyz. Excerpts from the extensive mail correspondence, together with fragments of their literary influences in spoken word, are composed in an itinerary that links together various milestones in Portbou, where Walter Benjamin’s legacy dwells vividly, as his last place of residence. 1-Presentation
2-SoundWalk in & Out (recorded through the ears of Cédric Pichat & mixed with a parrallel recording of the surrounding city life).
Experimental Broadcasting and Transnational Evening of Sounds Finnish Broadcasting Company’s live programme called Äänien ilta (Evening of Sounds) with approximately 200 000 listeners consists of callers’ narratives on their personal experiences and memories on contemporary and historical sonic phenomena from urban, agricultural and natural settings. Sound requests are fulfilled with the help of public service radio sound archives and present-day soundscape recordings. The show is broadcast with the help of a show host and visiting scholars representing research of environmental sounds, sound art and/or sound design. This paper studies the cultural, social and aesthetic nature of the sound requests hypothesising them being parallel to those of music call-ins in sharing music and experiences related to them. This is enabled by the radio listeners’ soundscape competence, referring to the ability to interpret sounds of a given cultural background. Theoretically, the programme and the electro-acoustic community it is constructing, will be approached with the help of the concept of radiogenic content. The term is used to describe texts ideally suited to radio or the ones that utilize the distinctive qualities of radio and aesthetic use of sound. The paper is historically contextualised to Dziga Vertov’s and Paul Hindemith’s radiogenic experiments and reportages in the 1920s and further elaborated to construct B-Air-inspired programme European Evening of Sounds. Keywords: soundscape, radiogenic, media culture, public radio, call-in programmes, listening, memory, archives
Sound performance – Radio Wega
Contes radiophoniques
Round table / Table ronde
Lecture transversale et échanges finaux
2 – ParticipantsDidier Tallagrand est artiste et enseignant à l’école supérieure d’art Annecy Alpes. Nicolas Tixier est architecte. Il est professeur HDR en théorie et projet à l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Grenoble et enseigne aussi à l’école supérieure d’art Annecy Alpes. Il dirige le Cresson, équipe de recherche du laboratoire CNRS Ambiances, Architectures, Urbanités. Anne Roche est professeure émérite en lettres modernes à l’Université d’Aix-Marseille. Elle a obtenu le prix Walter Benjamin en 2018 pour son ouvrage Exercices sur le tracé des ombres. Walter Benjamin, paru aux éditions chemin de ronde en 2010. Bruno Queysanne Bruno Queysanne, né à Casablanca en 1941, recruté en Septembre 1967 à la section architecture de l’Ecole des Beaux-Arts de Paris comme assistant de sociologie, après presque trois années de collaboration technique chez Bourdieu et Passeron. Militant de Mai 68, il participe intensément à l’avènement du nouvel enseignement de l’architecture. Pendant 36 ans à l’Ecole d’architecture de Grenoble il enseigne la sociologie puis l’histoire et la philosophie de l’architecture. A sa retraite d’enseignant en 2006, il continue son activité de recherche en coordonnant une étude pluridisciplinaire sur le Mémorial Walter Benjamin de Dani Karavan à Portbou. Ces dernières années, il est chercheur associé au laboratoire INAMA de l’Ecole d’Architecture de Marseille où il lance une recherche sur Casablanca et les échanges entre métropoles et colonies en matière d’aménagement des villes et des territoires. Lors de la rencontre sur « Walter Benjamin, la radio et l’enfance » il est chargé de présenter la présence de Benjamin à Portbou lors de sa mort tragique fin Septembre 1940, préservée par l’oeuvre de Dani Karavan installée autour du cimetière, mais également sa présence éventuelle, lors de ses voyages à Ibiza en 1932 et 1933 au cours des quels la gare de Portbou était une station obligée sur la ligne de chemin de fer Paris-Barcelone. Hans Hartje Hans Hartje est maître de conférences en littérature générale et comparée à l’Université de Pau. Parmi ses sujets de prédilection figure depuis longtemps l’art sonore tel qu’il se pratique dans le cadre de la radiodiffusion allemande, où le mot « Hörspiel » a même été forgé exprès pour désigner un genre à proprement parler radiogénique. Une référence : HARTJE (H.), Georges Perec et le ‘Neues Hörspiel’ allemand, in I. Chol et C. Moncelet (ss la dir.), Ecritures radiophoniques, Université Blaise Pascal. Centre de recherches sur les Littératures Modernes et Contemporaines. Clermont-Ferrand, 1997, p. 73-86 Jean-Paul Thibaud est directeur de recherche CNRS, UMR 1563 AAU-Cresson à Grenoble (France). Il dirige actuellement la recherche ANR SENSIBILIA. Rajko Muršič is professor of ethnology/cultural anthropology at the University of Ljubljana, Faculty of Arts, Dept. of Ethnology and Cultural Anthropology. His research focuses on anthropology of popular music, theories of culture, epistemology, urban anthropology, methodology of anthropological research, sensory studies, etc. He participates as expert researcher in the ERC project Sensotra (Sensory Transformations and Transgenerational Environmental Relationships in Europe, 1950-2020) at the University of Eastern Finland (2016-2021), and B-Air (Art Infinity Radio – Creating Sound Art for Babies, Toddlers and Vulnerable Groups) led by the Radio Slovenia. Pavlica Bajsic Brazzoduro is an author, dramaturg and director who has been active in radio, theatre and film since 1995. She received MA in dramaturgy at the Academy of Dramatic Arts in Zagreb and in aesthetics at Paris 8. She lives in Zagreb and Berlin. Sonia Pérez est responsable de la coordination à l’école supérieure d’art Annecy Alpes. Helmi Järviluoma-Mäkelä is a Finnish sound, music, and cultural scholar and writer. She is a Professor of Cultural Studies at the University of Eastern Finland. As sensory and soundscape ethnographer, Järviluoma has developed the mobile method of sensobiographic walking. Her research and art spans the fields of sensory remembering, qualitative methodology (especially regarding gender), environmental cultural studies, sound art and fiction writing. Alexandre Costanzo Alexandre Costanzo vit à Paris et enseigne la philosophie à l’école supérieure d’art d’Annecy. Cofondateur de la revue Failles, il est auteur de divers essais concernant les logiques de l’émancipation. Dana Papachristou is a musicologist and artist that focuses on the combination of artistic genres with new media. She studied music (piano, clarinet, composition) in Elliniko Odeon, musicology in the University of Athens, and Music Culture and Communication in the department of Music Studies, delving into “the relation of music and painting within Modernism, through the correspondance of Shoenberg and Kandinsky”. She holds a PhD on the “Aesthetics of New Technological Media Arts in Deleuze’s and Guattari’s Anti-Oedipus and Milles Plateaux”. In the last few years she has participated in interdisciplinary research endeavours on contemporary music and its relation to other art genres, in various musical and geo-located projects, and has worked as a music teacher in primary education. She is a founding member of akoo.o group, with which she engages in the composition of soundwalks and audiowalks with the use of locative media. She is currently teaching in Thessaly University, in the dept. of Culture, Media and Creative Industries, while she is also a visiting scholar in Californian Institute of the Arts (CalArts). Yorgos Samantas is a social anthropologist specializing in sound, hearing and walking as cultural practices and as artistic media. He has conducted long-term ethnographic researches in Athens and in Andros island, and numerous minor ones in Manchester, UK, and in Greece focusing on youth subcultures, culture and the environment, migration, mental health, and art in the city. He has participated in conferences, exhibitions and festivals in Greece, UK, Scotland, Albania, Slovenia, Belgium, and Germany, both as a researcher-ethnographer and as an artist. He has been a member of transdisciplinary projects between art and social science (Fonés, akoo.o, learning from documenta, spaces of reflection) engaged on projects on sound, hearing and walking, and art out of the white cube. He has worked as a sound designer and editor for ethnographic films, theater and dance performances, a field-recordist, scientific editor for the radio, art mediator and educator, and a dj. He is currently a member of TWIXTlab, a project between anthropology, contemporary art the everyday life, and works on fields between visual and sound art, education and anthropology. Heikki Uimonen Heikki Uimonen (PhD) holds a post of research director at the University of Eastern Finland. He is an ethnomusicologist and a docent on acoustic communication and soundscape studies at the Universities of Tampere and Eastern Finland and part-time musician. Uimonen has published articles, a monograph and edited anthologies on music consumption, radio music, compact cassettes and changing sonic environments. His research interests include sonic construction of place, mediated music, social use of music, transforming soundscapes and how all these intertwine. Giuseppe Gavazza a étudié la composition, la direction, le piano, la musicologie et la musique électronique. Il a collaboré avec LIM-Milan, CSC-Padoue, Ircam-Paris et Experimental Studio SWF-Freiburg. Il est compositeur en résidence et PhD ACROE-ICA, Polytechnique de Grenoble, enseignant au Conservatoire de Cuneo et chercheur permanent au laboratoire AAU-Cresson à Grenoble. Il est organisateur de musique contemporaine, dans le domaine AST (Art, Science, Technologie) et du théâtre musical pour enfants. Ses compositions ont participé avec succès à des concours internationaux, sont publiées, enregistrées et diffusées internationalement. Au cours des résidences d’artistes, il a réalisé environ 150 projets collaboratifs. Enfants de l’école Sant Jaume : Lucía Pina Mora lit Què valent! de Lorenz Pauli Sous la conduite de Ferrana Roldan Laguna, Directora Pascal Amphoux Chercheur indépendant développant desactivités de praticien et de consultant sur de nombreux projets architecturaux, urbains et/ou environnementaux (Bureau CONTREPOINT, Projets urbains, Lausanne). Expert auprès de diverses institutions suisses, françaises ou européennes et notamment membre du conseil scientifique « Passages » à l’Institut pour la Ville en Mouvement (VEDECOM, Paris). Technical radio staff : Sébastien Depertat juL McOisans Cédric Pichat Ainsi au Cresson à Grenoble et au Crenau à Nantes, ma mission est d’accompagner les chercheurs dans leurs projets à travers la gestion des dispositifs expérimentaux et des capteurs associés, dans les campagnes de mesures des ambiances et des sensibilités, ainsi que dans les besoins en développements méthodologiques.
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